José Félix Díaz Bermúdez
Una muy significativa y especial exposición se está presentando en el reconocido Museo Nacional Thyssen-Bornemisza, uno de los más importantes de España y Europa, bajo el título “Picasso y Chanel”.
La singularidad, la creatividad, el talento y lo que impactaron sus trabajos en la transformación de sus respectivas disciplinas artísticas, por un lado Picasso en el arte pictórico moderno, y por el otro, “Coco” Chanel como diseñadora de moda, los vinculó para siempre de una manera muy especial.
Con indudable acierto el dramaturgo, poeta y escritor francés, Jean Cocteau, amigo de ambas celebridades, lo expresó: “Chanel es para la moda lo que Picasso es a la pintura”.
Tal y como se destaca en las informaciones de la exposición, entre ambos existió relación personal y artística en una época en que: “Chanel frecuentará al matrimonio Picasso cuando el artista participa activamente en los Ballets Rusos de Serguéi Diághilev”. En virtud de ello, la colaboración profesional entre ambas figuras se realizó en los años 1922 y 1925 en el marco de adaptaciones de las obras: Antígona de Sófocles y Le Train bleu, respectivamente.
Gabrielle Chanel (1883-1971) “Coco” como se hacía llamar, por su estilo, sus vínculos y sus realizaciones es un ícono de la elegancia, el glamour y la novedad revolucionaria en la moda. Por su parte, Pablo Picasso (1881-1973), uno de los principales fundadores del movimiento cubista, fue uno de los más grandes artistas del siglo XX.
Su historia personal es un ejemplo de constancia y superación: a partir de los 12 años una niña huérfana y luego aprendió muy joven de una tía el arte de la costura y trabajó en un taller.
Un amigo y protector, Etienne Balsan, le brindó la oportunidad de entrar a ese mundo social más distinguido de Francia. Su enamorado de esa época, Arthur Capel, le estimuló a realizar sombreros logró abrir en Paris, en la conocida rue Cambronne, su empresa bajo el nombre “Chanel Modes”.
La aceptación de sus trabajos entre las damas de alta sociedad le permitió progresar en su negocio y abrió así durante la guerra dos sucursales más, una en Deauville y otra en Biarritz, sitios privilegiados para la recreación y la vida de la élite.
En una época de escases debido a la guerra, “Coco” empezó a utilizar el jersey y apostó por la creación de nuevos trajes para las mujeres de líneas más rectas que las usuales y la introducción del pantalón femenino con todo lo cual rompió esquemas y abrió nuevas posibilidades para ellas tanto en su imagen como su desenvolvimiento personal y laboral.
Chabel acompañó en sus creaciones novedades que superan las limitaciones anteriores como, por ejemplo, en el uso de los colores negros, símbolo de elegancia y, en el año 1921, año clave para sus actividades, lanzó al mercado el famoso perfume Chanel Nº 5. De la misma manera, creó hermosas e innovadoras piezas de joyería utilizando perlas y otros materiales.
Una curiosidad particular que se presenta en la exposición es el frasco rectangular del perfume Chanel, de ese mismo año 1921, el cual de acuerdo a los apuntes de la exposición: “…muestra paralelismo con las botellas representadas de Picasso en 1912”.
El surgimiento de la guerra en Europa en ese tiempo, obligó que Chanel temporalmente cerrara sus talleres pero, sin embargo, continuó su actividad con los perfumes.
Al momento de su muerte en el año de 1971, estaba trabajando en una nueva colección. Para entonces contaba con 87 años.
En la exposición se armonizaron convenientemente varias de las obras de Picasso, tales como cabezas de mujeres, retratos de su esposa la bailarina de ballet rusa, Olga Khokhlova (1891-1955) y trajes confeccionados por Chanel, asociadas al tiempo en que se conocieron.
La citada exposición es temporal y pueden verla personalmente en Madrid, los visitantes del Museo entre el 11 de octubre al 15 de enero del 2023. Esta importante y original muestra se enmarca en una serie de actividades que programa la Comisión Nacional para la Conmemoración del 50 aniversario de la muerte del gran artista Pablo Picasso.
News Fórum España agradece a Beatriz Mencos, integrante de la oficina de prensa la institución, su atención y diligencia durante nuestra visita.
Esta entrada tiene 5 comentarios
Io siempre aprendo con tu artículo. Gracias a ti.
Lo adore, interesante conocer que ambos artistas, coincidieran en diseño y muestras pictóricas de sus creaciones. Fusión del arte y estilos, en la ciudad luz a inicios del siglo XX.Gracias.
Muchas gracias por tu autorizado comentario.
Muchas gracias estimado Paolo. Siempre muy amable.
Lo adore, interesante conocer que ambos artistas, coincidieran en diseño y muestras pictóricas de sus creaciones. Fusión del arte y estilos, en la ciudad luz a inicios del siglo XX.Gracias.